Общая характеристика. Термин «готика» возник в эпоху итальянского Возрождения как выражение пренебрежения к искусству тех варварских племён

Термин «готика» возник в эпоху итальянского Возрождения как выражение пренебрежения к искусству тех варварских племён, которые ещё в 5-7 веках заселили западную Римскую империю.

Хронология -- конец 13-начало 14 веков – рубеж ранней и высокой готики, конец 15-начало 16 века - рубеж поздней и высокой готики.

Именно на 13-15 века приходится наивысший расцвет средневековой культуры:

-светской литературы и поэзии

-театрального искусства, где мистерии соседствуют со светскими фарсами

-музыки

Главная духовная сила – церковь, но жизнь городов разрастается. Растёт интерес к опытному познанию действительности, возникают первые европейские университеты.

Готическое искусство целиком связано с городом. Зарождаются новые типы зданий – биржи, таможни, суды, больницы, рынки и т. д.

Складывается облик городского муниципалитета- ратуши. Это 2-х или 3-х этажное сооружение с галереей в нижнем этаже, с парадными залами, где заседали городской совет и суд – во втором, с подсобными помещениями - в третьем. Особое внимание уделялось сторожевой башне ратуши – беффруа.

Как отмечают исследователи, готика – это кульминация и отрицание романского искусства. Готика явилась как бы итогом длительной эволюции искусства средневековья. Особенно это заметно в культовой архитектуре.

13, 14 вв. - время наивысшего расцвета средневековой культуры (готический стиль, стройные, устремлённые ввысь готические соборы).

Сохранившиеся планы соборов (Кёльнского, Венского, Страсбургского) говорят о высоком уровне подготовки архитекторов. Совершенство всех трёх элементов церковного интерьера: пространство, каменная конструкция и окна.

Изобретён нервюрный свод - крестовый свод облегчённой конструкции, то есть перекрытие помещения двумя взаимно-перекрещивающимися диагональными арками-нервюрами.

Нервюры - несущие каркасы, распалубки - простое лёгкое заполнение.

Сквозной характер аркад, отделяющих один неф от другого, подчёркивает открытость и взаимную связь всех частей внутреннего пространства, а большие ажурные окна-виражи делают лёгкой преграду между интерьером собора и внешним миром.
В готических соборах пространство среднего и боковых нефов почти сливается.

Окна становятся больше (по сравнению с романским храмом), простенки между ними заполняются фризом из арочек.
В орнаменте, украшающем капители готических соборов, мастера готики обращались к мотивам природы: листья дуба, бука. Украшающие алтарь живописные композиции поздней готики, выполненные в технике темперы, или цветные рельефы отличались яркостью красок.

Скульптурные композиции, статуи и украшения на порталах, карнизах и капителях обогащали обогащали художественный образ готического собора. Более реалистическое (чем в романском стиле) развитие сюжета.

Поле надвратного тимпана заполнялось высоким рельефом.
Самые значительные памятники готики: соборы в Шартре, Реймсе и Амьене (Франция).
Высокой готике присуще высокое мастерство при создании богатых архитектурных композиций с обилием скульптуры и витражей. Основные центры витражного искусства в 13 веке - Шартр и Париж.

Снаружи во всём подчёркивается роль вертикали, устремлённости ввысь: острые треугольные вимперги над порталами – это остроконечное завершение входа, башенки – фиалы, завершающие контрфорсы.