КАТЕГОРИИ:
АстрономияБиологияГеографияДругие языкиДругоеИнформатикаИсторияКультураЛитератураЛогикаМатематикаМедицинаМеханикаОбразованиеОхрана трудаПедагогикаПолитикаПравоПсихологияРиторикаСоциологияСпортСтроительствоТехнологияФизикаФилософияФинансыХимияЧерчениеЭкологияЭкономикаЭлектроника
|
Основные этапы и особенности развития российской культуры в XIX – начале XX в. Вклад России в мировую культуру.Развитие русской культуры в 19- начале 20 в. определялось теми социальными, экономическими и политическими процессами, которые происходили в стране. Развитию культуры способствовал национальный подъем, вызванный победой в войне 1812 г. В литературе и изобразительном искусстве происходит последовательная смена трех направлений: классицизма, романтизма и реализма. А.С. Пушкин, А. С. Грибоедов, М. Ю. Лермонтов, Н. В. Гоголь, М. И. Глинка, А. С. Даргомыжский, К. П. Брюллов, К. И. Росси и другие составляют гордость не только русской, но Выдающаяся роль в развитии русской национальной культуры принадлежит А. С. Пушкину. Он является создателем русского литературного языка. Поэзия Пушкина воплотила огромный духовный опыт человечества и стала непреходящей ценностью в развитии мировой культуры. Глубокие противоречия буржуазного общества, социальные и нравственные вопросы современной ему жизни нашли отражение в творчестве Ф. М. Достоевского. Его социально-философские романы «Преступление и наказание», «Братья Карамазовы» и другие стали достоянием мировой литературы. Вершиной развития русского музыкального искусства первой половины XIX в. явилось творчество М. И. Глинки, И. Чайковского, М. П. Мусоргского. Их произведения Всемирное признание русской литературы.В первой половине XIX в. на иностранные языки начали переводиться лучшие произведения русской художественной литературы. Уже при жизни Пушкина его творчество стада известно за пределами России. Широкое распространена в мире получили произведения И. С. Тургенева. Во многих европейских странах издавались книги Н. А. Некрасова, Ф. М. Достоевского, Л. Н. Толстого, Максима Горького (наст, имя Алексей Максимович Пешков), А. П. Чехова. В литературе в начале XX в. возвышается творчество Л. Н. Толстого. За критику православия в романе «Воскресение» он был отлучен от церкви (1901). Считая, что одно насилие порождает другое, Толстой до конца своих дней исповедовал одну мораль: непротивление злу насилием. Целую эпоху в русской культуре составило творчество А. П. Чехова. В своих пьесах и рассказах он обличал пошлость и мещанство городского обывателя. Подлинное новаторство и новые сценические формы несла в себе чеховская драматургия. В последние годы жизни он создает драмы «Три сестры», «Вишневый сад», рассказы, которые оказали огромное влияние на развитие мировой литературы. Продолжателями традиций критического реализма были писатели, входившие в товарищество «Знание», которое возглавлял М. Горький. В числе их были И. А. Бунин, А. И. Куприн, В. В. Вересаев, В. Г. Короленко и др. Писатели-реалисты отстаивали свои позиции в условиях, когда большая часть литераторов, стремясь к переосмыслении» происходящего, искала новые формы для своего самовыражения. Россия и мировая культура в начале XX в. Декадентство и модернизм в литературе и искусстве.Характерными особенностями развития русской литературы и искусства конца XIX — начала XX в. стали активные поиски новой тематики и изобразительных средств, появление множества художественных группировок и направлений, быстро сменявшихся и находившихся в постоянной борьбе. В этой внутренней конфликтности проявлялся переломный характер эпохи. Одним из новых направлений в искусстве, особенно в литературе и живописи, был символизм, возникший в России в конце XIX в. Его характерной особенностью было неприятие буржуазного образа жизни и позитивизма в искусстве; стремление к художественному выражению посредством символа «вещей в себе» и идей, находящихся за пределами чувственного восприятия. С позиций символизма в литературе выступали В. Я. Брюсов, Андрей Белый, Н. С. Гумилев, А. А. Блок, К. Д. Бальмонт, 3. Н. Гиппиус, В. И. Иванов, В. А. Соллогуб; в живописи — М. А. Врубель, М. К. Чюрленис. Кризисные явления в культуре, отмеченные настроениями упадничества, безнадежности, неприятия существующей жизни, получили наименование декадентства. Декадентство (от лат. decadentia — упадок) характеризовалось отказом от гражданских идеалов и веры в разум, уходом в мир интимных чувств и переживаний. Многие мотивы декадентства стали достоянием различных точений модернизма. Модернизм (от франц. moderne — современный) — это общее обозначение направлений искусства и литературы конца XIX — начала XX в. (кубизм, сюрреализм, футуризм, импрессионизм, экспрессионизм, абстракционизм и т. п.), характеризующихся разрывом с традициями реализма. В модернистских группах и направлениях объединились писатели и поэты, разные по своему идейно-художественному облику, дальнейшей судьбе в литературе (А. А. Блок, В. Я. Брюсов, Андрей Белый, В. В. Маяковский, А. А. Ахматова; Д. С. Мережковский, 3. Н. Гиппиус, А. Е. Крученых). Последнее предоктябрьское десятилетие отмечено появлением новых течений в русской поэзии. Наиболее яркое из них — акмеизм (от греч. акте — высшая степень чего-либо, цветущая сила). К акмеистам принадлежали С. М. Городецкий, Н. С. Гумилев. А. А. Ахматова, О. Э. Манделштам. Почти одновременно с акмеизмом возникает новое авангардистское направление в поэзии — футуризм (от лат. futurum — будущее). Его наиболее яркими представителями были В. В. Маяковский, Д. Д. Бурлюк, А. Е. Крученых, Велимир Хлебников и др. Искания в русской живописи, характерные для этого вмени, связаны с творчеством прежде всего таких художников, как М. А. Врубель, К. А. Коровин, М. В. Нестеров, В. Л. Серов. Русский авангардизм в живописи, театре, балете. Это направление (от франц. «передний край, передовой отдел») сыграло огромную роль в развитии мировой живописи. Одним из его создателей был К. С. Малевич. В искусстве авангарда нашли выражение творческие искания таких талантливых художников, как II. В. Кандинский, Марк Шагал, К. С. Петров-Водкин, I' I'. Фальк и др. Каждый из них отображал не конкретные реалии обыденной, повседневной жизни. В искусстве авангарда реализовывалось смелое экспериментаторство, раздвинувшее рамки традиционного понимания живописи. Русский авангардизм положил начало абстрактному, т. е. беспредметному направлению в мировойживописи. Развитие национального русского театра в начало XX в. было связано с открытием в 1898 г. Московского Художественного театра, созданного К. С. Станиславским и В. И. Немировичем -Данченко. Они выступили как реформаторы в области репертуара, режиссуры и актерского мастерства. На сцене Художественного театра были поставлены драмы Чехова, пьесы Горького. В театральную труппу входили В. И. Качалов, М. М. Москвин и др. В Малом театре продолжались выступления великой русской актрисы М. Н. Ермоловой. В Петербурге В. Ф. Комиссаржевская создала свой Драматический театр (1904), в котором были поставлены пьесы М. Горького, Г. Ибсена, A. П. Чехова. Видную роль в развитии русской национальной оперы сыграл меценат С. И. Мамонтов, обладавший большим художественным вкусом. В 1885 г. на свои средства он открыл частный оперный театр, занявший видное место в пропаганде творчества русских композиторов. К работе в театре Мамонтов привлек таких дирижеров, как М. М. Ипполитов-Иванов, С. В. Рахманинов, художников К. А. Коровина, М. А. Врубеля, В. М. Васнецова, многих выдающихся русских и зарубежных певцов. На сцене театра Мамонтова начал выступать Ф. И. Шаляпин. В Большом театре пели А. В. Нежданова, Л. В. Собинов. Организованные известным театральным и художественным деятелем С. II. Дягилевым Русские сезоны в Париже явились крупным событием мировой художественной культуры. В 1906 г. громадный успех у парижан имела выставка «Два века русской живописи и скульптуры». В следующем году французская публика получила возможность познакомиться с русской музыкой от Глинки до Скрябина. С огромным успехом выступал в Париже (1908) Ф. И. Шаляпин, исполнивший партию царя Бориса в опере Мусоргского «Борис Годунов». Поистине событием мирового масштаба стали проходившие в Париже Русские сезоны балета. Особенно большой успех у публики имели балеты И. Ф. Стравинского «Жар-птица», «Петрушка», «Весна священная».
|