А.П.Чехов.

Ранняя юмористика, тема «мелкого человека».

Ранняя юмористика Чехова – настоящая энциклопедия русской жизни начала 80-х годов. Ранние литературные опыты Чехова связаны с рукописным юмористическим ученическим журналом “Заика” и письмами к родным, где он проявил себя как профессиональный критик, ярко и образно рассказывая о прочитанном и увиденном. В 1880 году в журнале “Стрекоза” появляются первые публикации его юмористических рассказов. Он публикует свои юморески под самыми разными, смешными псевдонимами: Балдастов, Брат моего брата, Человек без селезенки, Антонсон, Антоша Чехонте.Печатается Чехов тоже в различных изданиях, где принимают его рассказы, но все же отдает предпочтение журналу “Осколки” , где для него был создан специальный отдел под названием “Осколки московской жизни” . 1884 год оказался необычайно удачным для Чехова. Заканчивая университет, он уже был автором таких произведений, как “Хирургия” , “Смерть чиновника” , “Толстый и тонкий”.В своей литературной деятельности Антон Павлович не забывал о том, что он врач. Доктора становятся главными героями многих его произведений. “Палата № 6” , “Случай из практики” , “Скучная история,“Припадок». Использование разнообразных медицинских реалий, изображение симптомов болезней, включение названий лекарств, диагнозов, описание внешности в медицинских терминах – постоянный (и не столь часто встречающийся в тогдашней юмористике) прием его ранних юморесок. «Юноши и девы в томительном ожидании счастливых дней заболевают нервным сердцебиение(«Календарь будильника», 1882). «Пульс был горячечный».Юмор, по замечанию П. Анненкова, порождается «тесною, родственною жизнию с предметом». В своих ранних рассказах Чехов продолжает тему «маленького человека», традиционную для русской классической лит. нач и середины 19 в. В русской литературе до Чехова «м.ч» изображался г.о. сочувственно, внимание читателя обращалось на жизненную неустроенность «маленького человека» («Станционный смотритель» А.С.Пушкина, «Шинель» Гоголя), но к середине 80-х годов XIX века (первый сборник рассказов Чехова «Пёстрые рассказы» вышел в 1886 году) в общественном сознании сформировалось новое отношение к «маленьким людям». Общество стало относиться к ним с уважением, которое неминуемо ведёт к требовательности: Чехов не прощает «маленьким людям» пошлости, подхалимства. Умиляться можно слабым, беззащитным, неполноценным существом, а чеховский подход предполагает: этот человек не маленький, а такой же, как я сам. Условно ранние рассказы Чехова можно разделить на 3 группы. В них представлено разное авторское отношение к «маленькому человеку». К первой группе относятся такие рассказы, как «Пересолил» (1885), «Сапоги» (1885), «Сирена» (1887). Это юмористические произведения, в которых описываются разные комические сценки из жизни «маленьких людей».Смешная путаница изображается в рассказе «Сапоги», но здесь отмечены и многозначительные подробности: старый и больной ревматизмом настройщик музыкальных инструментов Муркин имеет только одни сапоги — потеря их становится для него настоящим несчастьем. Живёт этот старик одиноко в гостиничных номерах, и никому на свете нет до него дела.В своих юмористических рассказах Чехов намеренно упрощает сюжет и создаёт комическую ситуацию, но не комические характеры. Образы «маленьких людей» получаются глубокими, даже трагическими.Во 2 группу можно объединить сатирические рассказы: «Толстый и тонкий» (1883), «Смерть чиновника» , «Хамелеон, «Унтер Пришибеев» . Здесь писатель критикует-высмеивает существующий общественный порядок и представляет яркие образы мелких чиновников—«маленьких людей». В этих героях показаны и сатирически гиперболизированы тупость, хамство.Чехов выбирает реальные, приближенные к жизни ситуации. Интересен в этом смысле рассказ «Толстый и тонкий», где встреча бывших гимназических друзей происходит в самой обычной обстановке (на вокзале) и где сатирически высмеивается как раз мелкий чиновник Порфирий. Он трусит и добровольно холопствует даже перед своим школьным приятелем Мишей, который не является его начальником, никак не может повлиять на его служебную карьеру и проявляет к Порфирию дружеское чувство без тени презрения и высокомерия.3 группу составляют рассказы, в которых выражается пронзительная жалость и сочувствие к простым, незаметным людям. Извозчик Иона Потапов из рассказа «Тоска» (1886), безусловно, является «маленьким человеком», ему не к кому пойти со своим горем. Он целый вечер возит разных седоков, но никто не желает выслушать его и посочувствовать. Рассказ заканчивается страшной сценой, когда, не найдя сочувствия у людей, Иона говорит своей лошади о смерти единственного сына. Ранние рассказы Чехова составили портрет русского общества 80-х годов XIX века, как его видел и понимал писатель. Обычно в ранних рассказах автор описывает короткую бытовую сценку, но она раскрывает глубокую психологическую драму «маленького человека». «Точность и краткость — вот первые достоинства прозы». На этих принципах строится проза Чехова, который сумел точно и кратко передать правду самой обычной, будничной жизни, Его отношения к героям нигде прямо не декларируются. По мысли Чехова, выводы должен делать читатель. Чехов, создавая свои рассказы и повести, ориентируется на сотворчество читателей.

Разобщенность, взаимное непонимание людей, бессилие отвлеченных теорий перед сложностью жизни как одна из центральных проблем в зрелой прозе Чехова, комические, лирические и драматические вариации ее художественного воплощения: «Тоска», «Скучная история», «Палата №6», «Дуэль», «Черный монах» и пр. Вариации темы «уклонений от нормы», пошлости жизни («Ионыч», «Попрыгунья», «Учитель словесности», «Дом с мезонином» и др.). Сложность интерпретации поздней «бессюжетной» прозы: «Степь», «Студент», «Дама с собачкой», «Архиерей», «Невеста».

В зрелом творчестве Чехова отступает на задний план сюжетная острота повествования, неожиданность или парадоксальность концовок. Трагическая судьба многих его персонажей является следствием не каких-то из ряда вон выходящих событий, а причин будничных, повседневных, обыденных. Они гибнут незаметно. В рассказах («Неприятность», «Припадок», «Скучная история»), писатель снова и снова будет возвращаться к попыткам самых различных людей разобраться на этом свете. Попытки во всех случаях окажутся неудавшимися, герои всех этих произведений ведут себя нелепо или ненормально с точки зрения «здравого смысла».В «Палате № 6» Чехов показывает два различных характера, темперамента, два типа жизненной философии, жизненного поведения. У доктора Рагина - пассивность, надежды на то, что можно прожить, ни во что не вмешиваясь, ничему не мешая, убаюкивание себя философией. Его пациент Громов отличается от него активным темпераментом, неприятием зла, горячим протестом, надеждой на отмщение хотя бы за гробом. Чехов противопоставляет, сталкивает эти два антагонистических начала и строит сюжет повести как историю крушения рагинской философии.«Черный монах» – история жизненного краха Коврина и его знакомых, а затем родственников Песоцких. Каждая сторона в этих «разрушениях» обвиняет другую.Чехов видит трагедию в жизненных мелочах, в ежедневных событиях — таких незаметных, рядовых, что их, собственно, и событиями-то даже назвать нельзя. Детали в творчестве Чехова становятся структурообразующим фактором, они всегда значимы, иногда даже превращаются в символ (как шинель у Очумелова в «Хамелеоне» галоши и зонтик у Беликова и т. д.). У Чехова вещи, предметы, конкретные детали обычно помогают понять человека, несут на себе отпечаток личности владельцаПроза Чехова — это замечательный вклад в развитие русской литературы. В пору самого высшего творческого расцвета Чехов пишет ряд рассказов на тему интеллигенции. Чехов бьет тревогу в своих рассказах, что люди, призванные вести за собой народ, превращаются в.обывателей, деградируют под влиянием среды. Самым сильным, является рассказ "Ионыч" . Сюжет рассказа прост: молодой, умный человек попадает в серый, затхлый городишко С. Много работает, живет отшельником. Интересы жителей города ничтожны: вино, карты, нажива, сплетни. Проходит время, Дмитрий Старцев опускается и становится таким же.Время меняет людей.Вся история превращения молодого доктора Дмитрия Старцева в заплывающего жиром стяжателя, которого все зовут теперь только Ионычем, занимает У Чехова менее двадцати страниц, но страшно другое: в жизни со многими происходит эта метаморфоза.Чехов своим рассказом предупреждает: "Не поддавайтесь губительному влиянию среды, не предавайте своих идеалов, берегите в себе человека". В рассказах "Учитель словесности", "Попрыгунья", "Человек в футляре" звучит грустная нота обиды за человека, обиды за его никчемность, приземленность и нежелание изменить жизнь. Л. Толстой высоко оценил рассказ "Учитель словесности". Краткий сюжет: учитель Никитин живет в небольшом городе, работает в гимназии. Он образован, умен, вроде бы счастлив, женат на любимой женщине. Казалось бы в его жизни все хорошо. Но пошлость города, пошлость безликой женщины с ее горшками, пошлость коллег в гимназии душат Никитина. Учитель географии Ипполит Ипполитыч ограничен, говорит только то, что всем давно известно, "что Волга впадает в Каспийское море, а лошади кушают овес". Жена Никитина, Манюся, развела кувшины и горшочки со сметаной, окружила его пошлостью со всех сторон в своем маленьком уютном мирке, в котором так спокойно и сладко живется Никитину. Работа в гимназии ему тоже кажется однообразной и утомительной. Никитин, боясь сойти с ума, решает бежать из этого города, от жены, от пошлости, но можно уверенно сказать, что все это только порыв, минутная вспышка. Он останется и постепенно станет Ионычем. Только там есть жизнь, где есть великая цель, где в работе люди находят удовлетворение, где человек живет не для себя, а для людей.

Чеховские пьесы как предвозвестие установок драматургии ХХ века: новый тип сценического действия и сценического героя, принцип «подводного течения»; отражение в них бесконечно усложнившихся представлений о жизни. Своеобразие чеховской поэтики: образы пространства и времени, способы развития драматического действия, напряжённость внутреннего действия, лирико-психологический подтекст, роль психологической паузы, особая функция художественной детали, цвета, света, звука, образов-символов.

Антон Павлович Чехов – великий представитель русской культуры, русской литературы и театра. Творчество писателя настолько удивительно и многогранно, что до сих пор будоражит человеческие умы. Пьесы Чехова и сейчас очень популярны в мире. Пьесы А.П. Чехова «Вишневый сад», «Дядя Ваня», «Чайка» встречаются в репертуарах театров Лондона, Парижа. «Вишневый сад» в постановке Юрия Любимова в театре на Таганке известен не только у нас в стране, но и во всем мире. Чехов осознал неэффективность старых приемов традиционной драматургии и создал свой театр – театр иллюзий, намеков, полутонов, настроения, изнутри взрывая традиционные формы.В дочеховской драматургии действие, разворачивающееся на сцене, должно было быть динамичным и строилось как столкновение характеров. Интрига драмы развивалась в рамках заданного и четко разработанного конфликта. Конфликт в драме Чехова носит принципиально иной характер. Драматически-конфликтные положения у Чехова состоят не в противопоставлении волевой направленности разных сторон, а в объективно вызванных противоречиях, перед которыми индивидуальная воля бессильна.Бессмысленно искать у Чехова традиционные элементы композиции: завязку, развязку, кульминацию. Обречены на неуспех попытки вычленить главную сюжетную линию – всего этого в пьесах Чехова нет. Все причудливо, необычайно сложно переплетено, запутано, едва уловимо. Герои живут не столько событием, сколько его ожиданием, предчувствием, да и само событие происходит вне сценического пространства, в течении трех действий «Вишневого сада» все живут ожиданием продажи имения, а сами торги состоятся где-то в городе».Новаторство Чехова-драматурга - глубокое постижение этого конфликта. Отсюда и такие особенности чеховской драматургии как «внутреннее действие» или «подводное течение», особая структура речи персонажей с ее неизменным подтекстом, - всем тем, что помогает Чехову подниматься от прозы убого будничного существования к высокой поэзии философских лирических размышлений.«Подводное течение». «Подводное течение» чеховской пьесы таит скрытые в ней смыслы, обнаруживает двойственность и конфликтность, изначально присущие человеческой душе.У героев Чехова, смыслы слова размыты, люди никак в слово не умещаются и словом исчерпаться не могут. Здесь важно другое: тот скрытый душевный подтекст, который герои вкладывают в слова. Cвоеобразие Чеховских пьес Прежде всего, в драматургии Чехова отсутствует “сквозное действие”, ключевое событие, организующее сюжетное единство классической драмы. В пьесах Чехова не встретишь привычного деления героев на положительных и отрицательных, главных и второстепенных. У каждого персонажа есть своя роль в пьесе, своя партия..Стремление к естественности, к жизненной правде подвигло Чехова к созданию пьесы не чисто драматического или комедийного, а весьма сложного жанрового содержания. Драматизм гармонично сочетается с комизмом, а комическое проявляется в органическом сплетении с драматическим

В основе пьесы»Вишнёвый сад» лежит отнюдь не драматическое, а комедийное начало. Во-первых, положительные образы, какими являются Трофимов и Аня, показываются совсем не драматически, по внутренней своей сущности они оптимистичны. Во-вторых, владелец вишнёвого сада Гаев изображён тоже

преимущественно комически. Комическая основа пьесы отчетливо видна. В-третьих, в комическо-сатирическом изображении почти всех второстепенных действующих лиц:Епиходова, Шарлоты, Яши, Дуняши. “Вишнёвый сад” включает явные мотивы водевиля, выражающиеся в шутках, фокусах, прыжках, переодеваниях Шарлоты.Новизна Чеховских пьес заключается в том, что Чехов открыл в драме новые возможности изображения характера. Характер по Чехову раскрывается не в борьбе за достижение цели, а в переживании противоречий бытия. Драматизм Чехова заключается в обычном будничном однообразии повседневного быта, а не в событиях. В пьесе Дядя Ваня” изображен быт деревенской усадьбы Серебрякова во всей своейповседневности: люди пьют чай, гуляют, говорят о текущих делах, заботах, мечтах и разочарованиях, играют на гитаре… События – сора Войницкова с Серебряковым отъезд Серебряковых – ничего не меняют в жизни дяди Вани и Сони и следовательно, не имеют решающего значения для содержания драмы, хотя на сцене и прозвучал выстрел. В драмах Чехова нет счастливых людей. В “Чайке”,например, пять историй неудачной любви, в Вишневом саде” Епиходов с его несчастьями — олицетворение общей нескладицыжизни, от которой страдают все герои. За редким исключением - это люди самыхраспространённых профессий: учителя, чиновники, врачи и т.д. То, что эти людине выделены ничем, кроме того, что их жизнь описывает Чехов, позволяет считать,что жизнью, которую ведут герои Чехова, живёт большинство его современников.В реальной жизни люди редко находят счастье – им трудно этосделать, так как для этого нужно что-то изменить в себе, преодолеть страх перед

новым. Пьесы Чехова стали новой волной втеатральном искусстве. Ценность Чехова – драматурга заключается в том, что онсоздает новую драму, отражающую потребности своего времени, отходит отпринципов классической драмы и показывает психологические переживания героев.